Conceito
A poética das peças se fundamenta em uma premissa artística aliada a um conceito ambientalista. A madeira utilizada esteve, por um período, submersa no mar e em rios do manguezal litorâneo, sendo trazida para a terra pelo movimento das marés. O material é coletado, desde 2019, numa região específica, em Ubatuba, Litoral Norte de São Paulo, SP. Ali, é possível observar o avanço do oceano e as alterações que provoca no ambiente, tombando árvores centenárias, que são “engolidas” pelas águas e “devolvidas” por elas, sendo muitas vezes encontradas nos manguezais locais. Os pedaços de madeira bruta, que passaram por todo esse processo, são coletados pela artista, que interage com eles com diversos materiais, como metais, resina vegetal e, pigmentos naturais, mel, minerais e outros elementos. A proposta é provocar o observador a olhar cada peça como o resultado desse diálogo entre a madeira, o meio ambiente e as transformações geradas por um olhar matérico e artístico que caminha junto a uma discussão da sustentabilidade da própria arte e do planeta. (texto por Oscar D`ambrosio)
SÉRIES
A série MEL iniciou-se em 2023, tem como conceito ressaltar a importância das abelhas para os ecossistemas e a vida de todas as espécies na Terra. Elas representam a abundância, e possuem elementos opostos, como o ferrão com veneno e a doçura do mel.
Para a criação desta série foram pesquisados o ciclo das abelhas e a ligação delas com as flores, rochas e as árvores. Resgatar memórias de sua infância que trazia uma relação de medo da morte, devido uma alergia ao veneno de abelhas, em que na beira do mar, ocorreu o fato da artista ser picada por uma abelha pela primeira vez. A libertação de adrenalina criou e ressignificou traumas em seu inconsciente.
O resultado desta série foi mesclar suas memórias com a realidade atual das abelhas - um entrelaço que rege a vida e seus mistérios. Representar a magia do mel e do pólen, a força do própolis, o enigma de seus alvéolos e a incógnita da abelha rainha estão representados nas obras. Em um ato quase de luto, as obras buscam chamar a atenção para uma possível extinção deste coletivo.
Afinal, o veneno também é o antídoto.
“se as abelhas desaparecerem da face da Terra, a humanidade terá apenas mais quatro anos de existência. Sem abelhas não há polinização, não há reprodução da flora, sem flora não há animais, sem animais, não haverá raça humana” Albert Einstein.
mel





















A série PROFUNDEZAS surge após uma experiência de quase morte da artista em um acidente de trânsito, em que horas antes, estava numa paz profunda, e momentos depois a deixou cinco dias em coma. Sendo este o seu primeiro corpo de trabalho após esse evento de renascimento. Nas obras ela explora os mistérios do sentir-se/estar viva - e as memórias de um passado que se tornou enigmático. Cada peça é concebida como parte de um todo, com realidades enredadas, que ao decorrer dos fatos cotidianos foram ganhando forma e corpo. A série vem de encontro com suas profundezas mais obscuras do seu mar interior, onde a artista em busca sua plenitude teve que encarar o mar revolto que cruzou a sua vida. Estas são composta por memórias de 2021 a 2023.
profundezas















A série LIVRE compõe uma poética de pesquisa e liberdade expressiva de valorizar e buscar recursos de aprimoramento de finalização e assentamento de suas peças e aperfeiçoando no que tange a liberdade e potencialidade de cada obra, numa atmosfera de não entrelaçar as peças, priorizar o individualismo que é necessário ao seu ver. Está série foi exposta na ocupação Nove de Julho em São Paulo em 2021. O isolamento nítido em cada peça vai percorrer grande parte de seu trabalho, onde a própria artista busca isolar-se das relações humanas para meditar e carregar sua energia de criatividade na natureza e poder pesquisar sobre a vida do Reino vegetal e mineral no seu hábitat natural.

livre









A série QUADRO ELEMENTOS em CINCO vem da magnitude dos elementos cruciais para vida e sua formação ressaltando o fogo, terra, ar e água no quinto a madeira como base das composições das peças. No misticismo existem estudos antigos sobre essa composição colocando a vida (corpo que retém o espirito) como o quinto elemento. Nesta série disponho a madeira da árvore como elemento significativo para nossa sobrevivência e evolução da raça humana, pois através dela (a madeira) dominamos o fogo e continuamos a cultuar o fogo como o mais importante membro da Idade da Pedra, transcendendo tal elemento para o arquétipo espiritual, sendo assim para os demais elementos, a água, a terra e o ar. Já na concepção oriental entra no clã o metal e a madeira.
quatro elementos
em cinco






A série MEMÓRIAS DO ALTAY vem de uma pesquisa sobre o xamanismo e sua origem, conceito desta forma determinado pelos povos ancestrais da região da atual Sibéria. Onde até hoje se cultua esses costumes em povos isolados. Na série a artista se reconecta com o sangue sagrado, por muitos povos ancestrais, onde no seu período lunar, hoje chamado como ciclo menstrual a mulher se isolava na tenda da lua para cuidar de si, criar e ressaltar seu processo criativo. Desta forma a artista pintou suas peças com seu sangue batizado no mel após um sonho com uma entidade feminina que a orientou a misturar seu sangue ao mel de abelhas, reflexo do seu inconsciente ou vivência mística, o sangue virou tinta e deu origem a esta série. que foi recolhido em 7 luas, 7 ciclos menstruais. Onde nesse processo a artista percebeu como seu corpo e mente e emoções reagiam nesta etapa de construção e pesquisa antropológica.
MEMÓRIAS DE,ALTAY









A série CRIATIVO RECEPTIVO exprime a dialética entre elementos orgânicos, a dimensão esotérica e o contato com rito ancestral. Suas esculturas são compostas por elementos como: madeira, minerais e tecido. Sua composição é permeada pelo conceito de sustentabilidade. O corpo do trabalho é constituído por 9 peças inspiradas de forma intelectual e artística pelo trabalho do artista Frans Krajcberg e seu manifesto do Naturalismo Integral: como diz os naturalistas: “não traduz uma vontade de potência, mas um outro estado de sensibilidade”.
Nesta série a artista deleita seu amor à natureza e a sua potencialidade integrativa. O rito simbólico traduz em cada peça um universo cerimonial pelos selos esotéricos ocultos que compõe a obra.
criativo Reativo








